Calor. Un calor entero que se impone en el patio de una casa de pueblo. Allí, dos hermanas, un hermano y su abuelo. Una , fanática religiosa; otra egoísta y ambiciosa; el tercero, apenas un títere de las circunstancias.
Esta obra se presenta como una comedia, pero reflexiona de forma ácida y punzante sobre los valores, las ambiciones y el costo de querer estar adentro de una sociedad que siempre, de algún modo, expulsa. Habla, también, de la familia y los lazos. Sobre lo que queda de ellos cuando las necesidades se hacen presentes.
La oveja abandonada cuenta con grandes actuaciones: precisas, sutiles. También tiene ese don de dejar una marca. No es una obra dulce, tampoco pasatista: se hace carne.
La puesta de luces y sonido colabora a generar el clima de pesadez. La precisión del texto no deja que se escapen bromas sin sentido. Con una estructura clásica, anticipa un final al que nos negamos.
En definitiva: ésta es una obra para los que aman ir al teatro, reír y salir pensando. Muy recomendada.
ENTREVISTA A AGUSTÍN RITTANO
¿Cómo
se conformó el grupo de trabajo?
A Fernanda
Bercovich ya la conocía desde la época del conservatorio. Me parece una
actriz estupenda . A Rodrigo Martínez
Eguizábal no lo conocía pero a una amiga (cuando le mencioné el tipo de
actor q estaba imaginando) se le ocurrió su nombre. A Alejandro Alvarez fue simplemente verlo para intuir q iba a ser
perfecto para el abuelo. Por último Fernanda
Perez Bodria, con quien apenas me había relacionado pero con su elegancia, su sugestión y ese decir
tan antiguo que tiene me pareció ideal para la Shirley. Al tiempo de ponernos a ensayar sumamos a Florencia Blejer para q asisitiera
(también se encargó del vestuario) y una vez q el relato fue apareciendo y consolidándose se sumó Fernando Lancellotti que es un artista
plástico groso y q se encargó de la escenografía. Natalia Sordi nos aportó su música y tarea concluída.
¿Cómo
fue el proceso de puesta de la obra?
Fue un proceso sin mucha complicación.
Ensayábamos en mi casa y nos aventurábamos en largas jornadas de improvisaciones.
Yo tenía cierta claridad con respecto a qué narrar, a los personajes y al tono
de actuación a utilizar. Las situaciones fueron aflorando y finalmente
emergió la obra en el formato de 4
capítulos, que representan el punto de vista de cada uno de los personajes y un
epílogo final.
¿Cómo
funcionaron trabajando en conjunto?
Perfectamente.
A
nivel personal,
-Una
obra, una peli, un libro:
El
manjar de los dioses, de Paco Giménez.
El
ocaso de una vida, de Billy Wilder
Dublinesses, de Joyce
-Podrías
explicar qué resume el título de la obra
Remite a una parábola
bíblica q se llama “la oveja perdida”. Me la contaba
una monjita cuando yo era chico, en el catecismo. La relataba de una forma
preciosa. "Si un pastor tiene
100 ovejas y pierde una, ¿no deja las 99 en el campo y va a buscar la
extraviada hasta encontrarla?" Me pareció una
metáfora acertadísima para nuestra obra. Cuando fui a anotarla, el nombre ya
existía. Improvisé rápidamente y la oveja perdida fue abandonada. Le aclaro al
público infantil que no hay ovejas en esta obra.
-¿Por
qué te dedicás al teatro?
En un primer momento pensé q era la mejor
opción para escapar de la repetición, llámese rutina. La pifié. Pero me terminó
gustando.
-¿En
qué momento decidiste empezar a dirigir y por qué?
No lo sé...son esas ideas que aparecen con
fuerza y de repente te encontrás completamente inmerso, casi poseído por un
diablo loco y una cosa lleva a la otra y acá estamos.
-Un
obstáculo que hayas tenido que vencer...
La pereza y la timidez paralizante.
-De
quién aprendiste
uff son cientos..mejor me los guardo para
no aburrir.
-Una
lección importante:
Me gusta decir persevera y triunfarás.
-Un
objetivo:
Actuar hasta reventar.
-¿Qué querías ser cuando eras chico?
-¿Qué querías ser cuando eras chico?
Cuando era muy chico quería tener una
carnicería, con matadero incluído. Hoy día la idea me parece descabelladísima.
-¿Qué querés ser cuando seas grande?
-¿Qué querés ser cuando seas grande?
Klaus Kinski.
Ficha técnico artística
Actuación: Alejandro Alvarez, Fernanda Bercovich, Fernanda Pérez Bodria, Rodrigo Martinez Erguizabal
Asistencia de dirección y vestuario: Ana Florencia Blejer
Luces: Fernanda Balcells
Escenografía y gráfica: Fernando Lancellotti
Música original: Natalia Sordi
Video y fotos: Juan Risso
Fotografía: Constanza Niscovolos
Dramaturgia y dirección: Agustín Rittano
EL EXCÉNTRICO DE LA 18°
LERMA 420
Reservas: 4772-6092
